En 2005, une renaissance des jeux musicaux a commencé avec Guitar Hero. Presque immédiatement, une plainte a été entendue à l’unisson de pratiquement tous les musiciens qui avaient été en contact avec le jeu. Un “mais ce n’est pas vraiment jouer de la guitare !” relativement pédant.
La vague des jeux de rythme (des jeux qui mettent réellement les pieds dans le monde mainstream à travers Dance Dance Revolution et Pump It Up de la vie) a continué pendant quelques années, étant toujours une cible constante des critiques des intrumentistes. L’évolution naturelle de ces jeux musicaux a inévitablement franchi la barrière des guitares en plastique et est devenue plus dépendante de l’habileté musicale elle-même que du simple réflexe d’appuyer sur le bouton coloré à un moment prédéterminé.
Et aujourd’hui, nous avons des jeux qui se passent des petites guitares qui semblent avoir été achetées dans la section des jouets et qui utilisent de vrais instruments. Mais est-ce qu’ils remplissent vraiment le principe de transformer les joueurs en dieux de la guitare ? Examinons quatre jeux dans cette nouvelle catégorie de jeux musicaux.
Sommaire
Groupe de rock 3
Dans le troisième jeu de la série réalisé par les ” Harmonix” (qui, comme vous vous en souvenez peut-être, étaient les développeurs de la série Guitar Hero jusqu’à ce que la franchise passe à Neversoft), le joueur dispose de deux options de jeu : le gameplay classique que nous connaissons déjà, et la fonction ” Pro Mode”.
Le joueur y trouve deux options de contrôle : il y a une Fender Mustang, du fabricant Mad Katz, qui place un bouton dans chaque logement du bras de la guitare, et il y a une Stratocaster de Squier (un fabricant de guitares) qui est un mariage de contrôle de jeu vidéo avec une vraie guitare. L’écran de jeu devient un peu plus complexe, obligeant le joueur à jouer la version complète de la chanson (avec des solos et tout, dans certains cas).
Les critiques ont été généreux avec Rock Band 3. Dans le site agrégateur Metacritic (qui propose une liste des scores du jeu dans plusieurs médias différents), Rock Band 3 a atteint un score enviable de 93 sur 100.
Rocksmith
Cette année, Ubisoft a fait son entrée sur le marché émergent des jeux dits “de musique réelle” avec Rocksmith. L’un des détails curieux du jeu, pour un guitariste amateur comme moi (et mettre amateur dessus), est la couverture.
La guitare sur l’image est une Les Paul Cherry Sunburst, un modèle assez emblématique de l’instrument. Ce qui me surprend dans cette photo, c’est qu’Ubisoft a choisi une guitare Epiphone pour l’illustration au lieu de la Gibson, plus glamour. Pour les incompris : bien que la marque Epiphone appartienne à Gibson, la fabrication d’une guitare Epiphone est moins chère et inévitablement de qualité inférieure.
J’ose dire que l’utilisation de la marque Epiphone est presque une suggestion pour le joueur. Bien sûr, le type n’achètera pas une Les Paul Gibson comme ça alors qu’il ne sait même pas encore jouer (ces guitares dépassent les quatre chiffres). Mais pourquoi pas un cafard à 200 euros ?
Rocksmith a définitivement aboli les guitares jouets et fonctionne avec n’importe quelle vraie guitare ; l’adaptateur nécessaire pour faire “parler” votre guitare avec votre console est inclus dans le jeu.
http://www.youtube.com/watch?v=JKq6T7mOTeI&feature=related(YouTube Video)
Rocksmith esquive un peu le format du jeu et est pratiquement un tutoriel interactif sur la façon de jouer de la guitare. C’est peut-être la raison pour laquelle les vidéos de personnes jouant du Rocksmith sur YouTube sont pour la plupart impossibles à distinguer d’un guitariste débutant qui s’efforce de reproduire une chanson, la rendant ainsi mutilée.
Mais apprendre un instrument, c’est ça, juste là.
More : Rocksmith, le jeu qui va tuer les guitares en plastique
Power Gig: L’ascension de la six cordes
Il y a une raison pour laquelle vous avez esquissé l’incertitude à la lecture du prochain titre de jeu. Je suis capable de parier que vous n’avez jamais entendu parler de ce jeu.
Power Gig suivez le style “maintenant tu vas jouer de la vraie guitare, mon garçon ! Pour cela, le jeu est même livré avec un autre jouet hybride avec une vraie guitare.
Les problèmes commencent là. La “vraie” guitare Power Gig est une guitare authentique, oui, avec des cordes et tout le reste, mais elle est en plastique (de très mauvaise qualité). Pour aggraver les choses, le jeu a des valeurs de production qui font honte et le gameplay échoue à la fois comme jeu et comme outil d’enseignement musical.
Et pour ne rien arranger, le répertoire des chansons est amer.
Chaque fois qu’un segment de marché devient populaire (dans ce cas, les “vrais” jeux musicaux), certaines personnes essaient de faire du stop en poussant du matériel de mauvaise qualité sur les consommateurs. Regardez par exemple le nombre de clones de clochards de GTA que nous avons eu au fil des ans.
Power Gig est un exemple parfait de ce phénomène.
Wild Chords
Wild Chords se distingue pour trois raisons. D’abord, ce n’est pas un jeu pour console, mais pour iPad. Ensuite, parce qu’il ne nécessite aucune connexion entre la tablette et votre guitare : le microphone de l’iPad capture le son que vous produisez avec les cordes, et le logiciel de jeu interprète les accords.
Et troisièmement, parce que le jeu est gratuit. Il existe un système de microtransactions pour débloquer plus de musique et de leçons, mais si vous avez un iPad et une guitare qui distribue de la soupe, vous pouvez jouer avec l’application dès que vous avez fini de lire ce texte. Voici comment cela fonctionne :
Le jeu est assez simple et la présentation, enfantine. Le développeur a laissé entendre que le jeu revenait aux enfants, mais cela ne vous empêche pas, aspirant guitariste qui n’a jamais appris un accord, de vous entraîner avec le jeu.
Changer de métier quand on est enfant
J’avoue que je suis un peu sceptique à propos de ces jeux éducatifs. À mon avis, les tentatives d’assimilation des jeux vidéo à un changement de mode de vie (qu’il s’agisse d’apprendre à jouer d’un instrument avec Rocksmith ou de perdre du poids avec Wii) sont une trop bonne combinaison pour être vraies, et selon ma propre expérience et celle de certains amis, cela se traduit par une frustration et des périphériques couverts de poussière quelques mois plus tard.
Mais une chose est indéniable : nous sommes entrés dans une nouvelle ère de jeux musicaux. Y aura-t-il encore de la place pour les jeux de guitare en plastique avec des boutons colorés à l’avenir, ou le genre va-t-il mourir avec Guitar Hero ?
(Ok, je sais que techniquement l’Activision a changé d’avis et maintenant il dit que Guitar Hero est juste dans le frigo, qui sait combien de temps. Mais “mort avec Guitar Hero” donne un ton plus solennel à la conclusion du texte, avouez-le !)
