Les pires couvertures de jeux de tous les temps

Quand nous étions enfants, l’accès à Internet n’était pas aussi facile qu’aujourd’hui. Par conséquent, il n’y avait pas de libre accès aux informations sur les jeux. Ce devait être un bon moment pour produire des jeux médiocres ; au moment où le bouche à oreille a atteint la masse critique, le jeu avait déjà vendu un nombre considérablement satisfaisant qui n’aurait jamais été atteint si nous avions eu accès aux critiques.

Ainsi, à cette époque, il n’y avait que deux moyens de découvrir les bons jeux : les magazines spécialisés, qui apportaient des critiques avec des images des jeux, et les boîtes de jeux elles-mêmes.

Un bon boxart (c’est le terme gringo pour l’art de l’emballage du jeu) synthétise tout ce que vous devez savoir sur le jeu. Voir l’exemple de la “cassette” de Super Mario Kart.

Tout d’abord : je sais que “bande” est un terme techniquement incorrect, car il n’y a pas de bande dans une cartouche de SNES. Mon père, qui travaille avec des ordinateurs et de l’électronique, était l’une des nombreuses personnes ennuyeuses qui corrigeaient avidement ceux qui appelaient les jeux ” cassettes “. C’est une habitude de la génération VHS et, comme les mauvaises prononciations des noms de jeux (“Crono Tráiguer” me vient à l’esprit), c’est le genre d’erreur technique qui est devenu une charmante tradition de cette époque.

Mais revenons à Mario Kart. La boîte contient tous les éléments essentiels du jeu : la troupe des Mario qui court en kart dans un décor qui fait référence à l’iconographie classique du personnage (notez le nuage et les montagnes en arrière-plan, le sabot de tortue rouge et les pièces). Même sans connaître le nom du jeu, l’image montre clairement de quoi il s’agit. C’est un jeu de course sur le thème du personnage le plus célèbre de Nintendo.

La boîte de Mario Kart est l’un des meilleurs exemples d’un concept de jeu parfaitement synthétisé en une seule image avec la fonction de convaincre un joueur hypothétique d’acheter le jeu. Certains jeux ont un a boxart si mauvais que vous ne pouvez pas imaginer ce que le département marketing pensait quand il a imprimé les boîtes.

Phalange (1991 ? SNES)

Kemco a décidé que la meilleure façon d’illustrer son nouveau shoot ’em up (genre le plus populaire connu sous le nom de “ship game”) était l’image d’un vieil homme assis sur une chaise et jouant du banjo. Sans le petit vaisseau spatial qui vole dans le coin supérieur droit, il serait absolument impossible de deviner le but du jeu.

Rallye de Karnaaj (2002 ? GBA)

Karnaaj Rally (prononcé comme carnage, le terme anglais pour carnage ou destruction) était un jeu de course visuellement similaire à Death Rally, Rock and Roll Racing ou Micro Machines. le jeu mettait l’accent sur le combat de power ups.

Le jeu est excellent, avec un score de 81 sur 100 dans l’exigeant site spécialisé Metacritic. Curieusement, cette note est plus élevée que celles attribuées à n’importe quel jeu de la série Micro Machines ou Death Rally sur le même site.

Mais le jeu n’est jamais devenu populaire (je parie que vous ne saviez même pas qu’il existait). Serait-ce la faute de cette couverture complètement générique, avec un titre apparemment tiré du WordArt, une voiture brisée pour donner une impression de vitesse, et la photo qui ne peut appartenir qu’à un des programmeurs du jeu ?

Imagine Babies (2007 ? DS)

Imagine Babies est l’un des nombreux “jeux” de cette nouvelle génération d’animaux de compagnie virtuels qui peuplent l’écosystème du jeu Nintendo DS.

Jetez un coup d’œil à cette boîte. Qu’est-ce qu’il y a de si mal à cela, me demandez-vous. Ceci ici :

C’est vrai. L’équipe marketing responsable du jeu a pris une image en filigrane d’un site d’images célèbre pour en faire le boxart du jeu. D’une manière ou d’une autre, l’image a été modifiée plusieurs fois jusqu’à ce qu’elle atteigne le résultat souhaité (sans que le concepteur ne remarque le non-sens qu’elle comportait), puis imprimée sur des boîtes, qui ont été envoyées à des milliers de magasins aux États-Unis et au Canada.

S’il s’agissait d’une petite erreur, ce serait une erreur compréhensible. Mais non : le jeu, c’est Ubisoft. Comment une si grande entreprise pourrait-elle ne pas payer les 10 ou 20 euros demandés pour les images dans iStockPhoto ?

J’avais entendu parler de ce jeu de balle phénoménal il y a quelques années sur un forum Internet. C’était passionnant de trouver un jour cette boîte sur les étagères d’un magasin de jeux vidéo et de découvrir par moi-même le filigrane de la boîte.

Écharpe tube 2 (2005 ? DS)

Contrairement à certains éléments de cette liste, ce jeu n’a pas été porté à mon attention par l’internet ou un magazine de jeux. J’ai vu Snood 2 de mes propres yeux il y a quelques années, abandonné à la corbeille à aubaines du supermarché de mon quartier.

Permettez-moi d’expliquer le concept de corbeille à aubaines : il s’agit d’un énorme panier dans lequel sont jetés toutes sortes de produits dont le magasin veut se débarrasser, qu’il s’agisse d’articles endommagés ou simplement non désirés par la plupart des consommateurs. Le genre d’articles que l’on trouve dans les bacs à aubaines sont des films de Steven Seagal ou des livres de niche extrêmement spécifiques qui ne se sont jamais vendus.

Eh bien, j’ai trouvé cette atrocité ci-dessus dans un bac à aubaines une fois. Le jeu, comme l’indique la couverture, est un clone de mauvaise qualité de Bust A Move. Je ne dis pas que l’œuvre d’art a été réalisée dans MS Paint parce que cette technique de coloriage dégradé dans le titre du jeu est impossible dans l’éditeur d’images standard de Windows.

Megaman (1987 ? NES)

Celui-ci est un bon exemple que même les grands classiques sont capables de marcher sur le jacquier en boxart. La couverture de Megaman parvient à ne pas caractériser l’ensemble du jeu, à commencer par le premier personnage. Selon l’interprétation de l'”artiste”, le Megaman est un homme asiatique avec un problème de posture et une déformation de son bras droit.

Notez également qu’ils ont donné au personnage un pistolet, au lieu du canon avec lequel nous, qui connaissons le mieux le personnage, sommes familiers. L’artiste (qui a maintenant clairement indiqué qu’il avait dessiné la couverture en se basant sur les descriptions du jeu faites par quelqu’un d’autre au téléphone) a donné à Megaman un schéma de couleurs qu’il n’avait jamais eu. D’où vient tout ce jaune ? En arrière-plan, une architecture bizarre et une ville en feu.

C’est une bonne chose que les joueurs en général aient décidé de donner une chance à Megaman, et le personnage est devenu le pivot central d’une longue franchise. Imaginez que Megaman ait un destin semblable à celui du Rallye de Karnaaj…